本報訊　“一百年前的今天，一個嬰兒誕生了……”曹禺之女萬方代表家人動情地回憶起自己的父親。昨天，由文化部、中國文聯和北京市人民政府主辦的紀念曹禺誕辰100周年座談會以及國際學術研討會分別于上下午舉行，來自國內外文化藝術界的人士濟濟一堂，從不同角度追憶回顧了曹禺先生的藝術精神以及人格風范。

　　北京人藝院長張和平：

　　他創作的第十個經典是北京人藝

　　雖然曹禺先生1996年就已經去世了，但是北京人藝無時無刻不感到他的存在。作為人藝的老院長，是他創立了劇院的演劇體系和獨特風格。他所倡導的劇院首先應是“文學院”是永恒的真理。有人說他的一生共創作了九個經典的藝術作品，其實應該是十個，這第十個便是他傾注心力最大、工作時間最長的北京人藝。

　　藍天野：

　　他是個天才絕不忍受平庸

　　很多人藝的老演員都是從曹禺的劇作開始自己的藝術道路的，我的鄭榕學長就是因為看了曹禺的戲才決定去考國立劇專。我自己第一次看戲是15歲在學校小禮堂看的《北京人》，后來我17歲第一次登臺演的是《日出》，當時參加演出的還有后來我北京人藝的同事蘇民和于是之。在創作上，曹禺是個天才，而且絕不忍受平庸；但是在生活中，他不僅天真，甚至像個頑童。對于曹禺的劇作，我想說請勿惡搞，因為那對他是一種褻瀆。

　　朱旭：

　　他單純得像個孩子

　　我和曹禺有60年的交情，曾經演過他的《明朗的天》、《膽劍篇》等戲。曹禺給我印象最深的就是有的時候單純得像個孩子，記得那是首都劇場剛選址時，他特別興奮，反復跟我們說這個地方有多么多么的鬧中取靜。劇場蓋好后，有一次沒有演出，剛好巴金來了，曹禺就像孩子似的帶著巴金到處參觀，那時他40多歲，甚至還帶著巴金爬上了舞臺后的鐵梯子。

　　 )、濮存昕、呂中等全明星陣容排演的《原野》也正式亮相國家大劇院。該劇將原劇作中表現主義戲劇的特征放大呈現于舞臺，六個主要人物的復雜心理被外化后更加個性鮮明，如夢魘、似悲歌。同其他三部參與紀念演出的《雷雨》、《日出》、《北京人》相比，《原野》雖然不是人藝的看家戲，但由于導演解讀的精準和演員表演的到位，使得這出戲的精彩程度與其他三部相比有過之而無不及。不時從觀眾席傳來的笑聲不僅沒有破壞全劇詭異的氣氛以及作者悲憫的情懷，相反更襯托出被摧殘的人性的可笑以及美的幻滅的挽歌。